ファドにおけるポルトガルギター

二つの楽器、二つの役割

ユネスコの登録資料には、独唱者と2つの楽器——スチール弦のアコースティック・ギターとギターラ・ポルトゥゲーザ——が描かれています。少し注意を払えば、この二つを見分けるのは容易です。Taste of Lisboaによれば、ポルトガル・ギターの明るく金属的な音色と精巧な装飾がファドを象徴する響きとなり、華やかに装飾された旋律はこの楽器のもの、そしてギターはその下に位置します。

ポルトガル・ギター

ユネスコはギターラを、洋梨の形をしたシターンで、12本の金属弦を持ち、そのデザインはポルトガルにしか見られないと評しています。また、長い独奏レパートリーも持っています。ウィキペディアによれば、12本のスチール弦は2本一組の6コースで張られ、上の写真にある金属製のペグ、すなわち巻き鍵チューナーを今なお使用している数少ない楽器の一つです。その音は、多くの人がファドと結びつける明るく金属的な響きです。ウィキペディアは、この楽器がジャンルと象徴的に結びついていると述べています。

その起源

ウィキペディアはポルトガル・ギターを中世のシトールに遡り、13世紀以降ポルトガルで使用された証拠があるとしています。その後、さまざまなシターンがポルトガルに伝わり、18世紀のイングリッシュ・ギターもその一つで、その影響は巻き鍵チューニング・システム、サイズ、弦の張り方に今も見ることができます。19世紀半ば以降、ポルトガル・ギターはファドの伴奏との結びつきを通じて流行するようになりました。Museu do Fadoによれば、この楽器は同世紀の最後の四半期に、ファドの伴侶として次第にその地位を確立していったといいます。

ヴィオラ

ヴィオラ、すなわちヴィオラ・デ・ファドは、伴奏を共にするスチール弦のクラシック・ギターです。ウィキペディアによれば、ポルトガル・ギターとこのギターが役割を分け合い、時にはコントラバスやベース・ギターが加わります。ユネスコは、近年の伴奏が2本のポルトガル・ギター、ギター、ベース・ギターに拡大したと指摘しています。つまり、小さな会場ではそれぞれ1本ずつ、大きなコンサートではそれ以上になることもあります。

リスボンとコインブラ

ファドにはリスボンとコインブラに結びついた二つの主要な流派があり、ギターにも二つの型がある。Wikipediaによれば、リスボン型は胴が広く、糸巻き部分にカタツムリ（カラコル）の形をした装飾を持つ。一方コインブラ型は涙（ラグリマ）のモチーフを持ち、構造もより簡素だ。コインブラのギターは独自の調弦、音色、構造を持つとWikipediaは述べている。コインブラ・ファドは大学と結びつき、伝統的に男性が歌う。アルファマで聴かれるのはリスボン・ファドのスタイルだ。

伴奏者だけではない

ギターラは独奏もする。UNESCOによれば広範なソロ・レパートリーがあり、Wikipediaはギタラーダスと呼ばれる独奏曲の名を挙げている。Wikipediaはさらに、父アルトゥール・パレデスがコインブラの調弦を刷新したカルロス・パレデスが、ポルトガル・ギターを世界中に知られる楽器にしたと付け加えている。ファド博物館はポルトガル・ギターの講座と製作の講座を開いており、この楽器がいかに真剣に受け継がれているかの証しだ。ファドの公演では、歌と歌の間でギターが前に出る瞬間に耳を傾けてほしい。

室内でどう聴くか

明るく装飾的なポルトガル・ギターと、その下で鳴るギターの対比に耳を澄ませよう。次に、間（ま）を聴こう。Wikipediaは、フレーズの終わりに歌い手が音を伸ばす間、ファドは沈黙すると述べている。静かな部屋が最もものを言うのはまさにその瞬間で、声と弦に競い合うものは何もない。これが慣習を超えた、沈黙のルールの実用的な理由だ。

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こんな人には向かない

歌だけを楽しみたいなら、楽器は無視してもかまわない。このガイドは、自分が何を聴いているのかを知りたい聴き手のためのものだ。演奏の仕方を教えるものではないし、カザ・ルンドゥムの出演者がその日に何を使うかも記さない。編成は出演者が決めることだからだ。上に挙げた二つの楽器を通常の組み合わせとして、聴くための地図として役立ててほしい。